La chanteuse canadienne de folk Joni Mitchell est une influence revendiquée par Maynard. Il serait intéressant d'en discuter ensemble et d'échanger nos points de vue. Qu'en pensez-vous et qu'en penses-tu Shinji ?
Dans le numéro de REVOLVER consacré à TOOL (The Book of Tool) paru l'an dernier, Maynard déclare être un grand fan de cette chanteuse (page 14). De plus, dans le projet A PERFECT CIRCLE, le groupe reprend sur l'album eMOTIVe, un titre Fiddle and the Drum figurant dans l'album CLOUDS sorti en 1969. C'est le 2ème album de Joni Mitchell, appartenant à un style très minimaliste et intimiste, car elle chante accompagnée de sa seule guitare.
La musique est subtile, la voix éthérée, chargée d'émotions et de sentiments contradictoires (joie, tristesse, peur). Toute cette émotivité, ce lyrisme contenu mais douloureux se retrouve dans la voix de Maynard, dans ses passages les plus apaisés, quand son chant prend un certain velours et devient mélancolique.
Je pense par exemple au début de Lateralus, à Wings for Mary ou encore à Sober. Le chant de Maynard devient féminin pour exprimer sa souffrance ou sa tendresse.
Joni Mitchell est une artiste complète : elle chante et peint. Ses premiers albums sont empreints de lyrisme et au cours des années elle cherchera à enrichir sa musique folk (rock, jazz). Cette chanteuse est une influence aussi pour Tori Amos.
Une des forces de ces artistes : Maynard comme JM est capable de communiquer par son chant ses sentiments intimes, ses affects les plus profonds, les plus refoulés.
D'accord pas d'accord, à vous maintenant !! des questions, suggestions, go !

Je ne la connais pas encore bien.

Mais MJK a effectivement été marqué très jeune par ce qu'elle faisait.

Il a fini par la rencontrer, un moment marquant pour lui.

Superbe topic.
Je ne connais pas assez bien Joni Mitchell pour donner un avis mais ça me donne envie de l'écouter davantage.

Intéressant effectivement... En plus je connais pas trop la madame, je vais écouter ça.

En tout cas merci pour l'info, j'en avais jamais entendu parlé!

les premiers albums sont magnifiques :
Song to a seagul, album concept conçu en 2 parties comme un journal intime.
Clouds, petit bijou avec "Roses blue", titre très émouvant.
Ladies of the Canyon époque Woodstock.
Blue, considéré par beaucoup comme son chef d'oeuvre. Plus sensuel, plus jazz.
Le piano est plus présent sur cet album.
For the roses, chant plein d'élégance, de douceur et de mélancolie.
Court and spark, d'une grande richesse musicale. Plus de guitare électrique. Orchestration "classique" avec trompette, cuivres et vents.
Je n'ai pas encore écouté les albums suivants (ils sont nombreux), mais Hejira sorti en 1976 est un des préférés de Maynard. La pochette est superbe. La plupart sont des peintures de JM. A partir de 1977 sa musique est orienté jazz fusion. En 79 elle collaborera avec Charles Mingus sur l'album Mingus.
Sur celui-ci sont aussi crédités : Wayne Shorter et Herbie Hancock.

Les textes de JM, comme sa musique, sont aussi très travaillés.
Ce sont des poèmes lyriques qui expriment les émotions (les états d'âme)
de la poétesse. Laissez vous séduire et captiver par sa musique et ses paroles. Il serait peut-être intéressant de parler plus en détails de ces textes (en proposer des traductions.....).